تعرف على الفرق بين الانمي والكرتون وتاريخيهما؟

بعيدًا عن حقيقة كونهم رسوم متحركة فكل ما عدا ذلك مختلف بشكل كبير من البدايات إلى الأفكار والمواضيع التي تناقشها وفيما يلي نحاول الإجابة عن سؤال حيّر الكثيرين ما هو الفرق بين الانمي والكرتون .

بداية الأفلام الإنمي

كانت بداية تاريخ الإنمي، في 1917، بأحد المعامل الصغيرة في اليابان الذي يحمل اسم «Namakura Gatana»، بالتزامن مع بدء رسام الكاريكاتير الإيطالي الأصل الأرجنتيني الجنسية كيرينو كريستياني، في عمل رسوم لفيلم كارتوني يدعى «El Apóstol» لكن لسوء حظه نشب حريق دمر استوديو المنتج فيديريكو فالي والنسخة الوحيدة لفيلم كيرينو، وهو يعتبر حتى الآن أحد الأفلام المفقودة

وبعد هذا التاريخ بعشرين عام وتحديدًا عام 1937 قدمت شركة ديزني بالولايات المتحدة الأمريكية فيلمها الأول «سنو وايت والأقزام السبعة» بينما يعتبر أول فيلم أنمي فعلي هو «Divine Sea Warriors» لرسام يدعى موموتارو في اليابان عام 1945.

ما هو الإنمي

تشيرك كلمة «إنمي» لافي اللغة اليابانية، إلى جميع الرسوم المتحركة، إلا أن الإنجليزية، عرفت تلك الكلمة على أنها أسلوب ياباني للرسوم المتحركة.

ويقال أن كلمة إنمي، مشتقة من مصطلح فرنسي للرسوم المتحركة في حين يدعي آخرون أنها استخدمت كاختصار لكلمة «Japanimation» التي كانت تستخدم في أواخر السبعينيات، وكانت تشير إلى الرسوم المتحركة المنتجة في اليابان.

وعلى الجانب الأخر من العالم، كانت تستخدم كلمة «كرتون» بمعنى الورق المقوى أو الثقيل قديمًا من قبل فنانين كبار مثل ليوناردو دافينشي وعلى مدار القرون ابتعد المصطلح عن معناه الأصلي ليصل إلى استخدامه الحالي بمعني أفلام الرسوم المتحركة.

الفرق بين الإنمي والكارتون

تركز مواضيع الأنمي في الأغلب على قضايا الحياة المهمة وهو أسلوب فني يقترب بشكل كبير من المشاعر البشرية ويملك جوانب أكثر عنفًا واستخدامًا للإيحاءات الجنسية.

فيما يتميز الكارتون، بروح الدعابة ويوجد بعض الأعمال الكرتونية التعليمية التي تستهدف الأطفال الصغار.

أما الأنمي فلا يتبع طريقة أو موضوع أو قصص معينة لهذا نجده يناقش موضوعات أكثر وأوسع من الكرتون التي تعتمد في معظم الأحيان على فكرة معينة وحبكة تظل طوال المسلسل.

طريقة رسم الشخصيات

رسوم الأنمي مشهورة بالمبالغة في المواصفات الجسدية وفي ملامح الوجه عادة فيمكن لأي شخص ملاحظة الفروق بين الأنمي والكرتون عن طريق متابعة طبيعة رسوم الشخصيات فعلى سبيل المثال نجد عيون شخصيات الأنمي كبيرة عن نظيرتها في أعمال الكرتون التي تقترب أكثر إلى الواقع وينطبق هذا على العديد من المواصفات الأخرى التي ستجد فيها مبالغة كبيرة بالأنمي وواقعية أكثر بالكرتون.

تقنيات التحريك

يستخدم كل من الأنمي والكارتون الطرق التقليدية في إنتاج الرسوم المتحركة بداية بال Storyboard إلى التمثيل الصوتي وتصميم الشخصيات غالبًا ما يُنظر إلى الإنمي، على أنه شكل من أشكال الرسوم المتحركة المحدودة أي أنه يتم إعادة استخدام الأجزاء الشائعة بين الخلفيات بدلاً من رسم كل خلفية على حدى.

هذا يخدع العين في ملاحظة وجود حركة أكثر من الحقيقة وتخفض تكاليف الإنتاج لأنها تقلل الحاجة إلى رسم عدد من الخلفيات. تركز مشاهد الأنمي على تحقيق وجهات النظر ثلاثية الأبعاد.

تعبيرات الوجه

غالبًا ما تكون تعبيرات الوجه لشخصيات الأنمي مختلفة عن نظيراتها في الرسوم المتحركة الغربية.

على سبيل المثال تتعرق الشخصيات المحرجة أو المجهدة بشكل جنوني وكذلك عند البكاء، وهما ما أصبح أحد الأشكال لشخصيات الأنمي التقليدية، والشخصيات التي تظهر غاضبة تضخم الأوردة في وجهها وتظهر في بعض الأحيان مطرقة ضخمة في أيدي النساء الغاضبات وتضرب بها شخصية أخرى.